Michel LAVERGNE.

Bonjour,

Merci de me rejoindre sur mon site de peinture. En quelques minutes, vous allez dérouler le film de ma vie et apprendre comment j'ai évolué, comment je me suis transformé, comment j'ai appris à me connaître grâce à la pratique de                   " La Peinture Intuitive ".

Je suis né le 15 juin 1944, à Saché en Touraine, pays de Balzac et d'adoption d'Alexandre Calder qui s'y installa et que j'ai eu la chance de croiser à plusieurs reprises lorsque j'étais encore très jeune.

Je peux dire que je suis né dans la Peinture. Mon père peignait ainsi que mon frère et mes soeurs, plus âgés que moi. A l'âge de sept/huit ans, je passais mes jeudis après-midi dans l'atelier du peintre encore inconnu, Domingo Prieto, mon voisin. J'ai côtoyé Louis Rollet, ancien Consul en Indochine et peintre d'une certaine notoriété dans la région. A 14 ans, j'ai décidé d'être peintre, mais la situation de ma famille ne me le permettait pas. Je me suis donc inscrit à une école de dessin et de peinture par correspondance. J'ai effectuer pendant près de six ans les exercices que j'envoyais corrigés et qui m'étaient retournés notés. Je travaillais consciencieusement, j'avais de très bonnes notes.

Toutes reproductions de mes textes ou de mes peintures, sous quelques formes que ce soit, sont interdites sans mon autorisation écrite. 

Mes peintures sont accessibles à des conditions relativement abordables dans la mesure où je ne passe par aucun intermédiaire.      " Du producteur aux consommateurs ".                 Je propose donc mes peintures à partir de mon site, ainsi que lors de mes expositions.      

 Les toiles ne sont pas encadrées. De par leur structure, les panneaux bois le sont provisoirement, par un cadre basique en bois brut, mais il vous sera toujours possible de changer de cadre.

Les formats sur toile vont de 20 X 20 cm à 150 X 150 cm et plus.        Sur panneau bois, pratiquement toutes les dimensions sont possibles. Habituellement elles sont les suivantes : 61 X 41 cm. 80 X 60 cm. 122 X 83 cm. 125 X 122 cm. 155 X 153 cm. 230 X 122 cm. 250 X 122 cm. 230 X 153 cm. 310 X 153 cm. Il est possible d'assembler plusieurs panneaux pour faire des triptyques ou de très grandes "installations". Pour ces grands formats qui sont destinés à être exposés dans de très grandes pièces, hall de théâtre ou d'entreprise, sièges sociaux ou restaurants, il est préférable de me contacter à l'adresse ci-dessous.

Les prix varient en fonction du format, du sujet et de la qualité de l'exécution. Evidemment tout cela reste très subjectif. Il faut ajouter les frais d'expédition qui varient en fonction du poids, du format et du lieu si vous êtes hors de la France métropolitaine. 

Pour toute demande de prix ou renseignement, adressez moi un       e-mail à cette adresse : Peinture@michel-lavergne.fr

 

Tous les commentaires qui accompagnent mes peintures sont extraits de mon livre :  " A la Conquête des Citadelles de l'Amour et de la Liberté ". Sous titre : " Une autre Histoire de l'Humanité ".                         712 pages. 30 €.

N° 1. Mixte sur bois. 80 X 65cm.

Cliquez sur la photo pour encadrer la peinture. 

Pendant dix années, de 14 à 24 ans, je dessine et je peins sans interruption. J'observe la nature, la faune et la flore, que je tente de croquer sur un carnet que j'ai toujours sur moi. L'ombre et la lumière. Je dessine et je peins des paysages, je tente de comprendre la perspective. J'étudie l'anatomie humaine et animale. Je dessine des centaines de mains, de pieds, de nez, d'oreilles, de visages.

Je m'essaie à dessiner et peindre le verre, l'eau, l'étoffe. L'assemblage des couleurs. Je suis curieux et audacieux,  je tente tout. Mes heures de loisirs ne sont consacrées qu'à cela.

N° 2. Mixte sur toile 100 X 100.

En avril 1968, je " monte " à Paris. Je rencontre Germaine Eseinmann, 74 ans. Elle est peintre et fut une amie très proche d'André DERAIN. Amie, modèle et unique élève de Suzanne VALADON, elle côtoya UTRILLO, fils de Suzanne VALADON, André GIDE et beaucoup d'autres artistes, peintres ou non, de Montmartre. Amie de Jean CASSOU, elle eut une grande rétrospective au musée d'Art Moderne de la Ville de Paris. Elle fut aussi une amie très proche de Dina VIERNY, modèle de Maillol, à laquelle elle devait me présenter, mais qui était déjà très prise par sa galerie et la création de son futur musée. Nous nous sommes furtivement croisés sans jamais trouvé le temps de nous rencontrer vraiment.

N° 3. Mixte sur bois 60 X 40 cm.

Sur la pression de Germaine Eseinmann qui fut pour moi une sorte de professeur particulier, et avec laquelle j'ai peint pendant près de deux ans, j'ai exposé mes peintures dès l'automne 1968, dans des maisons de la culture, des bars, des restaurants, des mairies. Ma peinture, encore très figurative, naïve, disait Germaine, fut plutôt bien appréciée.

N° 4. Mixte sur panneau bois 60 X 40 cm.

Ma vie à Paris fut assez " fluctuante ", je peignais de façon irrégulière, tout en continuant d'exposer dans des lieux très divers. Mais dès 1976, je me remis à peindre avec passion. Figuratif romantique, impressionniste, réaliste, hyper-réaliste, parfois presque cubiste. Mais je me suis toujours méfié des étiquettes. Un grand ami disait : " Ne jamais se fier aux étiquettes, seuls les actes comptent ". Aujourd'hui j'accepte que l'on me désigne comme un peintre " intuitif " ou " spontané ", car c'est exactement ce qui m'anime lorsque je peins, l'intuition et la spontanéité. Puis en 1982, je devins artisan-restaurateur-de-meubles-anciens, mon premier métier. En janvier 2003, nouvelle poussée de fièvre picturale provoquée par la rétrospective de Zao Wou Ki au Musée de Jeu de Paume à Paris. Une seule phrase même est à l'origine de tout : " Laisser faire la matière ". Elle a été la clé pour la libération de ce flot contenu. A ma grande stupéfaction, ma peinture est devenue alors, malgré moi, complètement " abstraite ".

N° 5. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Je suis une éponge qui absorbe des clichés, des images, des ambiances qui traversent mon esprit, tous mes sens, et que je restitue, transformés par mon travail, par la Peinture !

N° 6. Mixte sur toile 100 X 100 cm.

Quand je peins, la réflexion, la volonté n'ont plus de sens. Tout n'est que dans le ressenti intuitif, animal des choses !

N° 7. Mixte sur toile 80 X60 cm.

Se laisser porter par ses pulsions, ses intuitions, ses ressentis, son imaginaire qui ne sont jamais hasardeux, qui remontent du plus profond de nous-même, qui révêlent ce que nous sommes vraiment.

N° 8. Mixte sur panneau bois 60 X 40 cm.

Avoir confiance en la matière qui n'est jamais neutre. Ne pas avoir d'intention. Être confiant et se laisser guider par le ressenti de tous nos capteurs sensibles !

N° 9. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm.

" La peinture est plus forte que moi, elle me fait faire ce qu'elle veut ".               PICASSO.

N° 10. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La Peinture représente celui qui l'a exécuté, et peut-être plus encore, celui qui se reconnait en elle !

N° 11. Mixte sur panneau bois 80 X 60.

Je peins parce que je me méfie des mots !                                                                     

Citation empruntée à la grande danseuse japonaise, Kaori  ITO.                             

 

" Je danse parce que je me méfie des mots ".                                         

N° 12. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Je ne fais pas de l'art pour l'art, ni de l'art contre l'art. Je suis pour l'art, mais pour l'art qui n'a rien à voir avec l'art, puisque l'art a tout à voir avec la vie ".                                                                                    Robert RAUCHENNBERG.

N° 13. Mixte sur panneau bois 75 X 50 cm.

" Ce n'est pas l'histoire mais l'art, qui exprime la Vraie VIE ".                                                                             Friedrich NIETZSCHE.

N° 14. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Peindre est un acte intime, dificile à faire partager. "L'état" et l'esprit dans lequel je me trouve lorsque je peins est souvent un mystère pour moi. Je ne comprends jamais tout à fait ma propre démarche. Ce qui m'intéresse, c'est le rapport entre la petite chose insignifiante, mais déterminante, le peintre, face à la matière qu'il est le seul à pouvoir dompter, avec la certitude qu'il n'y parviendra jamais complétement.

N° 15. Mixte sur panneau bois 75 X 50 cm.

L'homme pense que son action est souvent prépondérante dans un tas de domaines, qu'il est capable de dominer la nature, alors qu'il lui suffirait de n'être qu'un observateur, un chercheur et éventuellement un découvreur de ce qu'elle est !

N° 16. Mixte sur toile 80 X60 cm.

L'objet de mes recherches en peinture, c'est la nature humaine. Il est admis aujourd'hui, que l'abstraction est le plus haut niveau de représentation de la nature, sa symbolisation. De même que la      " représentation "  de la nature humaine appelle à un niveau supérieur de la spiritualité. C'est à dire à une connaissance et une conscience approfondie de soi, de l'autre, de son environnement, de l'Univers.

N° 17. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Le peintre déforme la réalité apparente. Son but n'est pas de tromper ni de dominer qui que ce soit.          Il plonge au plus profond de son imaginaire pour tenter de capter les vibrations de l'Univers, afin de révéler au monde sa réalité qui ne nous est pas d'emblée accessible ou compréhensible !

N° 18. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Se laisser submerger par cette explosion d'énergie qui nous envahit et nous révèle à nous-même. Être un explorateur qui découvre. Chaque fois que piègé par la vanité, j'ai tenter de reproduire un effet intéressant, j'ai échoué. Rester humble !

N° 19. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Il me semble que la Peinture-Matière possède sa vie propre, qu'elle s'organise de façon précise, comme mue par une énergie, une volonté qui la domine en même temps que le peintre !

N° 20. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Faire le " vide ", se mettre dans un état de " vide ", comme disaient certains Grands Esprits asiatiques, c'est ce que j'ai recherché pendant une bonne partie de ma vie, commencé à ressentir quelques fois sans comprendre, juste avant de peindre. C'est un état "no man's land" où rien ne se produit, où rien n'existe encore que le doute et l'angoisse excitante de ce qui pourrait arriver, de ce qui va forcément arriver !

N° 21. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Ne pas croire que l'on sait, mais savoir que l'on ne sait pas ".  Socrate.

N° 22. Mixte sur toile 80 X60 cm.

Ce qui me pousse à peindre vient bien au-delà d'un besoin de créer, de réaliser une " oeuvre d'art ". Quelque chose d'inconscient, de lancinant, qui mobilise toute mon attention, toute mon énergie, me taraude parfois jour et nuit. La chose mûrit comme un furoncle. Il y a, à la fois une angoisse, un malaise et un espoir latent de ce qui va arrivé. Quelque chose qui a trait à la Vie !

N° 23. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Je ne suis pas un messager, je n'apporte pas la bonne parole. Je ne peins pas pour faire de belles images ni pour montrer comment je vois le monde. La plupart du temps, celà ne représente rien pour les autres. Souvent je ne sais même pas dans quel " état ", quelle énergie j'ai réalisé une peinture.

Il est rare que je retrouve des traces de moi-même !

N° 24. Mixte sur panneau bois 80 X 60 cm. Encadré.

Je ne peins pas pour faire du " beau ", pour faire plaisir, ni pour flatter le spectateur.  Pas plus que je ne me sens investi d'une mission. Je ne m'adresse à personne en particulier. Par contre si le spectateur se sent interpellé, c'est probablement qu'une communication est en train de s'établir entre lui et moi, à travers ma peinture !

N° 25. Mixte sur toile 80 X 60 cm. (vendu)

" Tu es un enculeur de mouches ", me disait Germaine ESEINMANN, devant mes peintures qui, à cette époque étaient encore très minutieuses, très " lèchéees ". Elle me donne des conseils, me corrige, puis décide que je suis peintre et n'ose plus me conseiller. " Tu peins les citrons comme des seins de femme, les poires comme des fesses de femme ". Toujours beaucoup de rouge dans mes peintures. " Mais qu'est-ce qu'on t'a fait pour qu'il y ait autant de rouge ? ".

N° 26. Mixte sur toile 81 X 65 cm.

Tous les êtres humains peuvent se retrouver sur des textes, des musiques, des images venues d'univers qui leurs sont complétement étranger et qui pourtant, les font pareillement vibrer !

" Une image vaut mille mots ".                Confucius.

N° 29. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" J'ai ressenti de l'étonnement, et même de l'indignation, lorsque j'ai découvert, longtemps après, que de tels objets pouvaient être achetés et exposés par des gens qui n'avaient rien connu de tout celà, pour qui ces masques, ces statues  et ces trônes n'étaient pas des choses vivantes, mais la peau morte de ce qu'on appelle souvent l'art ".                                                     J.M. Le CLESIO.   L'Africain.

N° 30. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La représentation de la nature par La Peinture sera toujours très loin de la réalité, car celle-ci se revèlera moins par une tentative besogneuse de la copier à la lettre, scolairement, académiquement, que par l'esprit, l'imaginaire, la sensualité, tout ce qui constitue " l'âme " du peintre. Dans le meilleur des cas, elle ne sera toujours que la perception de l'oeil qui la regarde, et comme il y a autant de représentation de Dieu qu'il y a de croyants, il y a autant de représentation de la nature qu'il y a de peintres.

N° 31. Mixte sur toile 40 X 40 cm.

La Peinture tente de répondre aux interrogations de son époque, et les chemins possibles sont infinis. Il n'est donc pas étonnant que les peintures de la grotte CHAUVET, 36 000 ans avant J.C., soient plus élaborées " artistiquement ", plus achevées, que celles plus récentes, de LASCAUX, 18 000 ans avant J.C. ou ALTAMIRA en Espagne, 12 000 ans avant J.C. Je veux dire que chaque époque a adopté un style, une façon de faire qui correspond à l'état d'esprit, aux croyances, aux moyens matériels et une certaine " Liberté " de s'exprimer, avec ou sans codes, normes ou formatages. Notre époque où tout nous semble permis, ne serait-elle pas l'une des moins permissive en matière d'expression ? 

N° 32. Mixte sur toile 40 X 40 cm.

La Peinture aide à trouver des réponses aux interrogations que se pose l'Humanité. De tout temps et quel que soit le sujet ou la manière, elle tente d'exprimer l'essence Humaine. Aujourd'hui, je vis ma peinture de l'intérieur. Plutôt que de concevoir des schémas, des plans, des constructions académiques rigides, je me place volontairement dans une vision spontanée et intuitive globale, une imagination totale pour représenter une " vérité ", un absolu inimitable, puisque très personnel.

N° 33. Mixte sur toile 40 X 40 cm.

Le peintre utilise tous ses sens pour trouver l'esprit, et cet esprit l'amène à la création. Et la création développe l'esprit !

N° 34. Mixte sur toile 40 X 40 cm.

Chacun s'exprime et crée en permanence, sans même s'en rendre compte. Je connais quelques personnes qui s'essaient à travailler le bois  ou la terre, juste pour avoir la satisfaction de toucher la matière. Une attirance, un besoin irrépressible de s'exprimer, de communiquer. Cette expérience est souvent interrompue, comme si passé un certain âge il était mal vu de " se laisser aller " à exprimer ses pulsions créatrices !

N° 35. Mixte sur toile surtoilée 40 X 40 cm.

Un maçon qui travaillera consciencieusement, avec le plaisir et la joie de créer, est un " artiste " dans son domaine. C'est un chercheur et un créateur. Il exprime, ou il transparaît dans ce travail rémunéré, tout ou partie des ses ressentis intuitifs inconscients. Mais il doit répondre à des impératifs économiques qui ne lui laissent pas la " Liberté " d'idéaliser, de métamorphoser son travail en " oeuvre d'art ". S'il en était autrement, peut-être croiserions-nous plus souvent des Douaniers ROUSEAU ou des FACTEURS CHEVAL.

N° 36. Mixte 81 X 65 cm.

Chaque être humain possède potentiellement les moyens de se dépasser, de rejoindre l'autre. " Laisser faire la matière ", jouer avec elle, apprendre à découvrir chaque secret, chaque vérité, et ressentir chaque émotion contenue dans une peinture, à la recherche passionante de la révélation de soi !

N° 37. Mixte 80 X 60 cm.

L'homme occidental a perdu au cours des siècles, sa capacité à vivre, sinon  " dans " la nature, du moins à l'écoute de celle-ci, à exprimer tous ses sens, son acuité à voir, écouter, ressentir, qui sont pourtant les fondements-mêmes de la Vie !

N° 38. Mixte sur toile 81 X 65 cm.

D'autres l'ont dit bien avant moi en d'autres termes :  L'homme " moderne " manque cruellement de spiritualité ". Rien à voir avec une quelconque croyance religieuse. Il s'agit d'apprendre à se situer dans le monde, dans l'Univers dont nous sommes tous partie intégrante, avec lequel nous formons un " TOUT " indivisible.

N° 39. Mixte sur toile 81 X 65 cm.

" Nous devons acquérir une spiritualité mystique de la Nature ", nous dit Jean MALAURIE.

Mystique au sens de choses cachées, qui tendent à être découvertes, révélées et protégées !

N° 40. Mixte sur toile 81 X 65 cm.

Aujourd'hui tout le monde parle de biodiversité, c'est à la mode, comme si l'on venait seulement de découvrir que tout est dépendant de tout !

N° 41. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

S'exprimer comme on respire !

N° 42.Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Bien se connaître pour mieux comprendre l'autre. Je ne suis pas un thaumaturge, un faiseur de miracle, mais la recherche de soi, sa propre introspection par l'intermédiaire de La Peinture, qui produit des images reconnues par d'autres, qui viennent réveiller (révéler) certains points sensibles, enfouis au plus profond de leur inconscient, est déjà un miracle !

N° 42. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" La Peinture n'est pas un objet de contemplation esthétique ou de décoration destinée à être accrochée au mur. C'est une recherche exploratoire par la couleur et l'espace, de l'essence humaine ".                                                       Mark ROTHKO.                                                                          

N° 43. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Le langage de La Peinture doit être précisé, " affiné ", pour devenir audible par le plus grand nombre.        Je suis convaicu que les jeunes, invités à exprimer leur imaginaire, sans contrainte, sans tabou, sans égard pour la " norme ", rendus Libres d'exprimer leurs ressentis, pourraient bouleverser l'avenir du monde !

N° 44. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Pour connaître l'humain, il faut commencer par soi-même. C'est le " matériau " le plus proche et le plus disponible. On pourrait croire à une démarche nombriliste. Et en effet, il vaut mieux savoir qui l'on est vraiment pour mieux communiquer avec l'autre et apprendre ce qu'il est lui-même !

N° 45. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La pratique d'une activité créatrice nous fait nous interroger, cela fait naître des idées, cela est source de connaissance et incite à la recherche d'une certaine " vérité " !

N° 46. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Longtemps " l'artiste " fut présenté, planant au dessus du monde comme un ange touché par la grâce, servant en quelque sorte, de transmetteur avec les limbes inaccessibles par le commun des mortels.

" L'artiste " n'est jamais neutre. Il révèle les harmonies ou les antagonismes du monde. Rien n'est jamais neutre dans l'Univers. Tout est interdépendant !

N° 47. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Chacun est toujours d'un bord ou de l'autre. Mais le plus souvent on ne sait plus à quel Saint se vouer. Les cartes sont volontairement brouillées. On est souvent d'un bord et de l'autre. Aujourd'hui, dans nos sociétés ultra-hiérarchisées, bureaucratiques et policées (militarisées), un " artiste " digne de ce nom, ne peut être qu'un combattant déterminé au service de la Justice, du Savoir et de l'Esprit !

N° 48. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" L'homme n'est qu'un amas de microbes ".              Yves PACCALET.                                                                                                                   

N° 49. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Il y a 30 000 ans, l'homo-sapiens peignait sur les parois des grottes ce qui était important dans sa vie. Les animaux qu'il côtoyait, des scènes de chasse. Les cavernes étaient des abris potentiels qui pouvaient aussi être des sanctuaire pour la transmission du savoir. Le peintre préhistorique était-il un " photo-reporter " avant l'heure ? Son but était-il d'informer, de faire savoir ? Par exemple, qu'il était un grand chasseur ? De se situer par rapport à son environnement ? Sa démarche était-elle pédagogique ? Il a représenté les extrapolations de son imaginaire, ses délires, ses rêves. Il a acquis les bases du raisonnement scientifique en tirant les enseignements de ses observations, de sa curiosité. Il a su, à l'écoute de ses ressentis, exprimer ses peurs, ses craintes, ses fantasmes. La femme est toujours représentée nue, symbole de la fécondité. L'homme, souvent avec une tête d'animal, déjà les prémices de la fondation des mythes !

N° 50. Mixte sur toile 81 X 65 cm.

L'homme préhistorique avait le besoin impérieux d'identifier, de représenter son environnement, de le rêver, de le sublimer au moyen de la Peinture. Par la Peinture il cherchait à se situer, à affirmer son appartenance à cet environnement, à se désigner en tant qu'entité intégrante du clan, du monde, de l'Univers. Etait-il un " artiste " au sens où nous l'entendons aujourd'hui, ou bien l'acte de peindre s'inscrivait-il dans les activités courantes de sa vie quotidienne ? La Peinture faisait-elle partie de sa culture générale, comme chacun d'entre nous a pu toucher, à un moment de sa vie, à la peinture-matière, sans pour autant être devenu un "artiste" ? Apprendre à peindre, et bien peindre, était-il une formation nécessaire, obligée, comme la chasse ou la taille du silex ? Et d'ailleurs, se contentait-il de ne peindre que sur les parois des grottes ? Peut-être peignait-il aussi à l'extérieur, sur des supports plus fragiles, et ses activités picturales, beaucoup plus étendues qu'on ne le pense, pour répondre à une nécessité absolue, vitale de découvrir, d'exprimer, de comprendre et d'affirmer son appartenance à l'Univers ?  Pour exiter !

N° 51. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Ebéniste pendant plus de quarante-cinq ans, la plupart de mes clients étaient dotés d'une certaine "culture", leur "culture". Beaucoup avaient des situations plutôt " aisées ". Souvent les meubles à restaurer étaient des pièces de très grande valeur, arrivées dans la famille par héritage. Je ne crois pas qu'aucun d'eux n'ait jamais omis de m'en demander le prix, même s'il affirmait ne pas vouloir le vendre. Je n'ai jamais cru mes clients lorsqu'ils prétendaient avoir un attachement affectif à un meuble. J'ai pu constater au cours de toutes ces années, que dans le cerveau humain, l'affectif cohabite toujours avec l'avoir. Posséder un objet de valeur est souvent un caprice assimilable à ceux des enfants, et toujours un moyen de se distinguer socialement. C'est souvent le cas lorsque l'on veut posséder le dernier modèle d'une voiture. Avoir " son " ébéniste fait aussi parti du standing.

N° 52. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Une peinture n'est pas toujours considérée comme une marchandise. Le peintre, celui qui vit vraiment sa peinture, lorsqu'il crée sa toile, ne produit pas une marchandise. S'il est sincère, s'il parvient à exprimer tous ses ressentis, ses émotions, s'il fait " corps " avec la matière, ce ne sera pas une marchandise, mais une partie de lui-même. Il n'est pas obligé de la vendre, il peut la garder par devers lui, simplement parce qu'il estime qu'elle lui apporte une certaine satisfaction, du réconfort, ou tout simplement qu'il n'est pas décidé à s'en séparer. Et s'il la vend, l'acheteur peut aussi considérer que cette toile lui apporte un bienfait inestimable qui l'aide à vivre, sans qu'il ne sache toujours pourquoi. Le peintre n'est pas un marchand de peinture, chacun son métier, c'est un créateur qui, par cet acte, apprend à se connaître lui-même et à ne plus avoir peur des autres, à communiquer avec les autres, et je connais quelques trop rares marchands ou galeristes qui sont vraiment des amateurs au sens noble du terme, et qui aiment sincèrement les oeuvres et les peintres ! 

N° 53. Mixte sur panneau bois 55 X 37 cm.

Lorsque l'on spécule à la bourse ou sur le " marché de l'art ", on ne cherche pas à savoir qui l'on est ou à mieux connaître l'autre, en cultivant son esprit ou sa sensibilité. On se construit une image qui doit correspondre à ce que l'on veut paraître, en s'appropriant l'objet de valeur qui, pour certains, est l'affirmation de la suprématie d'un groupe contre un autre, et l'assurance que l'on fait bien parti du groupe dominant. 

N° 54. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

On brandit l'oeuvre " d'art " comme un étendart, une bannière prise à l'ennemi, un scalp que l'on expose comme tel . Celà a longtemps été le cas des " arts " dits " premiers ", pécédemment appelés " primitifs ", considérés parfois, et avec de réels relents de supériorité dominatrices, comme des curiosités exotiques, souvent appréhendés par les " marchands " ou les " experts ", comme les objets d'une potentielle spéculation, sans souci ni respect de leur fonction ou signification dans leur milieu d'origine, bien qu'ils soient pourtant reconnus aujourd'hui, comme à l'origine même de ce que vous appelez " l'art ".

N° 55. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Mon art est une confession que je fais de mon plein gré, une tentative de tirer au clair, pour moi-même, mon rapport avec la vie. C'est au fond une forme d'égoïsme, mais je ne renonce pas à espérer qu'avec son aide, je parviendrai à aider d'autres gens à se comprendre ".                               

Edvard   MUNCH.

N° 56. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Si je pique mon voisin, il réagira ! 

Si je pique la société, elle réagira ! 

Si je pique le monde, il réagira !

N° 57. Mixte sur toile 81 X 65 cm.

Plutôt que de reconnaître leur sensualité, certains pensent pouvoir s'accaparer, comme on s'administre une jouvence, la Peinture à leur profit, croyant par là, s'approprier l'énergie qu'elle contient potentiellement. Mais l'énergie d'une oeuvre " d'art " ne se révèle que si l'on donne libre cours à ses sens. Pour qu'une peinture se révèle à vous, il faut oser se regarder en face, il faut être vivant !

N° 58. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Il se trouve que c'est dans ces mileux que j'ai approché de près pendant des années, que se font et se défont les modes. C'est à partir de quelques personnes, " experts ", " spécialistes " ou reconnus comme tels, mais influents, détenteurs ou ayant accès aux grands moyens d'information, que les " goûts " sont inventés, imposés, repris et diffusés par des médias qui les propagent chez un public qui, hélas, n'est pas toujours en mesure d'exprimer un choix différent, non par manque de " culture ", de sensibilité ou de richesse d'esprit, mais de Liberté, de moyens, d'espace et de temps pour le faire !

N° 59. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La Peinture va au delà des mots. Elle exprime des ressentis, des sentiments, des rêves, des réalités inexprimables par des mots. Elle n'a pas forcément de message à transmettre, hors l'émotion qu'elle contient ou qu'elle provoque. Mais c'est précisément cette émotion, cette reconnaissance de soi devant une peinture qui ne lui est pas destinée, qui plonge le spectateur, le " regardeur ", dans un rêve, une révélation, qui fait qu'elle peut parfois lui devenir complétement intime !

N° 60. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Pour ce qui est de l'art, notre société a substitué le goût à l'art. Celà l'amuse d'avantage,

  la responsabilité est moindre, et elle change de goût comme de costume ".                                                                                      Mark  ROTHKO.

N° 61. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Nous sommes ce que nous côtoyons, ce que nous ingérons, ce que nous assimilons. Nous sommes ce que nous apprenons, ce qui nous vient de l'extérieur. De ce fait, nous ne sommes jamais complétement nous-même, mais toujours un peu et même beaucoup, l'autre, car nous apprenons à peu près tout des autres !

N° 62. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Ce n'est pas le doute qui rend fou, c'est la certitude ".           Nietzsche.

N° 63. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Certains me disent : " Je n'y connais rien en peinture, je n'y comprends rien ".                                                    Je leur répond que c'est très bien ainsi, qu'il n'y a rien à connaître ni à comprendre, il y a juste à ressentir !

N° 64. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Pour ressentir, il suffit de donner libre cours à ses sens !

N° 65. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

J'ai longtemps navigué sur la mer. Il m'est arrivé à plusieurs reprises, lors d'expositions, que des personnes inconnues me disent voir la mer, des iles ou des bateaux dans mes peintures, alors que je n'ai jamais eu la moindre volonté de représenter quoi que ce soit, et que je ne suis pas en mesure de voir moi-même ce que les autres voient. Je suis trop près, trop impliqué pour voir. Le spéctateur, avec plus de distance, de recul, est un meilleur décodeur. Et nous arrivons là à une question importante. Si moi qui suis un peintre " abstrait ", dit-on, qui n'ai jamais, depuis que je suis " abstrait ", voulu représenter quoi que ce soit, je crée des images que des personnes que je ne connais pas, identifient précisément ( la mer, des bateaux, des iles), la Peinture dite " abstraite " existe-t-elle vraiment ou ne serait-elle pas plutôt la symbolisation aboutie, d'une certaine réalité inconsciente mais ressentie, de nos touments ou de nos rêves enfouis ? 

 

N° 66. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" C'est toujours le spectateur qui termine l'oeuvre ".         Christian BOLTANSKI.

L'école étriquée dans ses programmes directifs rigides, laisse rarement les jeunes exprimer leurs rêves. On ne demande pas à ceux que l'on destine sciemment, à passer leur vie sur une machine, un ordinateur ou embrigadés dans une quelconque administration, d'avoir une conscience absolue d'eux-mêmes. On inculque aux " masses " ce qu'elles doivent apprécier, penser, en matière " d'art " comme du reste. Et comme de dociles troupeaux attendant leur ration de " culture ", les files s'allongent aux abords des musées, dans lesquels on présente des oeuvres castrées, vidées de leur substence, de leur volonté subversives, coupées de la VIE !

N° 67. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

N° 68. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Manipulés dans ce domaine comme dans bien d'autres, les goûts sont imposés et il sera très difficile plus tard de les remettre en cause. On fabrique des consommateurs " d'art " comme on fabrique des consommateurs de technologie ou de yaourt. On modèle, on oriente, on impose une façon de voir qui deviendra incontournable, si bien que l'individu ne sera plus en mesure d'oser imaginer, ressentir autre chose que ce qui est convenu. Il sera complètement désarmé pour le faire. 

N° 69. Mixte 80 X 60 cm.

Priver les enfants de la découverte d'eux-mêmes par la pratique d'une activité créatrice, par l'expression d'eux-mêmes, est criminel. Par souci de rentabilité, on normalise, on planifie dans les deux sens du terme : aplanir, uniformiser !

N° 70. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Il est urgent de favoriser la Libre-Expression des plus jeunes, dès qu'ils commencent à vivre, jusqu'à l'âge de 10/12 ans maximum. Plus tard ils auront déjà assimilé les croyances, les critères normatifs, leur esprit sera " polué ", incapable de concevoir autre chose que ce pourquoi il aura été formaté.

Le jeune peut être accompagné, mais surement pas dirigé. Plus tard, il aura tout loisir de recevoir un enseignement technique, théorique, historique et il l'acceptera d'autant plus facilement et lucidement, qu'il l'abordera avec un esprit Libre, qu'il aura déjà fait l'expérience des capacités de son imaginaire !

N° 71. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

On confond souvent le savoir et la " culture ". On se trompe sur le sens des mots. Le savoir n'est qu'une question de quantité. On peut accumuler du savoir durant toute sa vie et ne jamais effleurer la quintessence des choses !

N° 72. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Quelqu'un qui aura peu étudié mais qui vit en osmose avec son environnement, qui sait se situer par rapport à ce qui l'entoure, qui sait aussi évaluer les rapports de force (on parlait jadis du bon sens paysan), possède plus de " culture ", " d'intelligence " et de " savoir vivre " que certains universitaires qui ne lèvent jamais le nez de leurs bouquins !

N° 73. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Science sans conscience n'est que ruine de l'âme "                 François RABELAIS.

N° 74. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Si un individu se révèle plus " intelligent ", au dessus de la moyenne, il le doit avant tout à la mémoire collective, à ce qu'il a appris de l'extérieur. Mais une " intelligence " aussi exceptionnelle comporte toujours des failles. Elle devra être confronté, partagée, reconnue pour être versée dans le grand chaudron des Connaissances Universelles qui constituent l'héritage, le patrimoine de l'humanité toute entière. 

N° 75. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Se connaître, savoir se situer et se mouvoir dans la société, ne s'ignifie pas non plus qu'il faille utiliser ses connaissances, la ruse, sa position, pour mieux tromper, dominer l'autre. Ce n'est que lorsque deux êtres humains se parlent, même d'origine sociale ou de croyance très différente, que nous pouvons commencer à parler de " culture ". Avant cela nous ne sommes encore que des prétentieux ou des barbarres, ou les deux à la fois. S'ils échangent sincèrement leur point de vue , qu'ils confrontent leurs deux                             " intelligences " dans le but de se connaître, de s'apprécier et ils se rapprocherons de la " vérité ", sachant qu'une vérité énoncée à l'instant-même, n'en est plus une dans la seconde qui suit. Tout est en mouvement, tout évolue, tout est ralatif, comme disait le Grand Albert !

N° 76. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Si la réalité venait frapper directement nos sens et notre conscience, et si nous pouvions entrer en communication immédiate avec les choses et avec nous-même, je crois bien que l'art serait inutile, ou plutôt que nous serions tous artistes, car notre âme vibrerait alors continuellement, à l'unisson de la nature ".                         Henri BERGSON.

N° 77. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La musique que crée le compositeur provient des images qui sont restées gravées dans sa mémoire. L'image, l'imaginaire sont à l'origine de la Musique, ils " l'inspirent ".

La Musique peut aussi provoquer l'étincelle qui déclenche le mouvement, le geste du peintre qui produit les images. C'est un cycle permanent, infini, ininterrompu. La Peinture et la Musique sont complémentaires, elles sont de la même famille, de même nature.

Elles expriment La Vie !

N° 78. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Certains compositeurs parlent de " couleur " pour exprimer l'atmosphère d'une composition musicale. Il me semble qu'une seule note émise par un instrument de musique, organisée d'une certaine manière, une note épurée, directe, peut nous faire entrevoir cette clarté, cette limpidité, cette plénitude à laquelle nous aspirons. Mon travail aujourd'hui me fait croire qu'il en est de même avec la Peinture. Il m'arrive souvent, à l'écoute d'une musique, de voir des couleurs en concordance, en harmonie avec les sons.                  Il est possible aussi de ressentir, de voir, d'attribuer des couleurs à la parole, aux mots, à leur tonalité. Il m'arrive souvent d'identifier la Musique à de la couleur, à la Peinture. Cela s'appelle, je crois, la synesthésie.

N° 79. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Ce pourrait-il qu'une peinture jaillie de l'intuition, de la sensibilité, de "l'âme" du peintre, et librement organisée, puisse se " réduire " à une note, une respiration, un souffle, qui contienne concentrés, toutes les émotions, tous les savoirs, toutes les réalitées, pour la plupart invisibles, de l'Univers ?

N° 80. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Ce qui vient au monde pour ne rien troubler, ne mérite ni égard, ni patience ".                                         René CHAR.

N° 81. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Celui qui n'a jamais " toucher " la Terre, ne connait pas vraiment La Vie !

N° 82. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Quelle qu'ait pu être sa fonction sociale à travers l'histoire, la Peinture depuis l'aube des temps, a toujours contribué à l'identification de la nature humaine. Je crois que l'on peut situer le début de celle que j'appelle de l'inconscient ou du subconscient, la Peinture à la recherche de soi, celle que l'on jette sur la toile comme une interrogation, une exclamation, un cris, un hurlement, à William TURNER. Il a du moins été à un tournant de l'expression intuitive, en même temps que de l'impressionnisme. Mais probablement bien avant, d'autres, comme Zurbaran, Le Titien, Véronèse, El Gréco, Le Caravage, Goya, tout en privilègiant la technique, le trait, n'ont cherché qu'à indentifier et exprimer l'Homme !

N° 83. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

L'impressionnisme, le fauvisme, le surréalisme, l'abstrait, qui ont chacun interrogé et exprimer leur époque et leurs auteurs, ont continué à défricher quelques-uns des innombrables chemins possibles, jusqu'à Mark ROTHKO qui, je crois, est l'un des rares à avoir probablement tutoyé l'absolu.

Je ne veux surtout pas oublier non plus, le Grand Nicolas de STAËL, qui s'est littéralement immergé, noyé dans la Peinture !

N° 84. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" La mission suprême de l'art consiste à libérer nos regards des terreurs obsédentes de la nuit, à nous guérir des douleurs convulsives que nous causent nos actes volontaires ".                                          NIETZSCHE. " Ainsi parlait Zarathoustra ".

N° 85. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Aujourd'hui les voies de passage peuvent sembler plus étroites mais aussi plus précises, mieux balisées, grâce à l'acquis de nos prédécesseurs. Quand au spéctateur, le " regardeur ", il est lui aussi, peut-être plus habilité, plus préparé, plus " initié " à recevoir une expression brute, directe, sans indications préalables, que " La Voix du Coeur ", comme dit Shitao !

N° 86. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Si loin que vous alliez, si haut que vous montiez, il faut commencé par un simple pas. Aussi, " l'Unique Trait de Pinceau " embrasse-t-il tout, jusqu'au lointain le plus inaccessible, et sur dix-mille-millions de coup de pinceau, il n'en est pas un dont le commencement et l'achèvement ne réside finalement dans cet "Unique Trait de Pinceau" dont le contrôle n'appartient qu'à l'homme ".                                                                                                   SHITAO.

Les propos sur la peinture du Moine Citrouille-Amère. Pierre Ryckmans. Plon.

A quatorze ans, on m'a demandé de choisir un métier. J'ai répondu que je voulais être peintre. Il n'était évidemment pas envisageable que je le sois. Une offre d'apprentissage en ébénisterie s'est présenté, et en fait, je n'avais pas le choix. " Avoir un bon métier ", disait ma mère. Si j'avais eu le choix, vraiment le choix, avec tous les éléments pour pouvoir choisir en toute connaissance de cause, j'aurais probablement choisi de faire des études, je n'étais pas si mauvais que cela, juste un peu rêveur. Mais justement, à cette époque, je n'avais pas tous les éléments en main, et les aurais-je eu, que je n'aurais pas forcément fait le bon choix non plus. D'ailleurs on ne m'a pas demandé de choisir ma vie, qui était prévisible et semblait déjà toute tracée, mais seulement un métier, que je n'ai pas choisi puisqu'il s'est présenté à moi, sans même que je sache exactement en quoi il consistait. Disons que le hasard n'a pas trop mal choisi pour moi. Il n'y a pas de hasard !

N° 88. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Chacun de nous a des choix à faire dans sa vie. Certains seront déterminants et auront des conséquences définitives, mais en avons-nous conscience au moment où nous les faisons ? La plupart de nos choix sont quasi-inconscients et sont plus le résultat de notre sensibilité, de notre émotion, de notre intuition au moment où nous les faisons. Nous répondons inconsciemment, aux influences de notre environnement, à nos désirs enfouis qui nous viennent de notre histoire profonde, plutôt qu'à une réflexion objective, tenant compte de tous les paramètres. Nous construisons notre vie comme on peint une toile, par intuition, parfois par accident, avec plus ou moins de " bonheur " et de " talent ". Avec l'impression toujours réelle de ne pas tout maîtriser, mais surement pas par hasard !

N° 89. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Le peintre ne crée rien, il traduit ce qui est en lui !

N° 90. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Sans utopie, on ne pense que ce qui est déjà accompli !

N° 91. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Au moment où ma peinture est devenue " abstraite ", je donnais des titres. Il me semblait reconnaître des lieux, des moments, des émotions qui m'étaient familiers, intimes. Mais quand d'autres personnes voyaient mes peintures, elles me racontaient une autre histoire, leur histoire. J'ai donc décidé de ne plus donner de titre. Tant qu'une peinture n'a pas de titre ou qu'elle n'est pas signée, elle reste " ouverte ", elle n'est pas terminée, elle n'est heureusement pas parfaite, tout est encore possible. Sans titre, sans signature, seule la Peinture " parle ". Elle n'oriente pas, elle n'influence pas. En s'y "plongeant", chacun se reconstruit ses propres images, sa propre histoire !

N° 92. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

On peut checher à analyser une peinture d'un point de vue mathématique. Certains peintres de la Renaissance italienne et d'autres, comme Poliakof, ou plus récemment encore, ont peint à partir de formules mathématiques. Il est toujours possible et même inévitable, de retrouver des structures mathématiques dans une peinture que le peintre aura utilisé spontanément, inconsciemment, intuitivement, car nous avons tous en nous cette logique, ce ressenti des proportions et des couleurs, qui nous viennent de l'appréhention que nous avons de notre espace. Lorsque j'étais en activité, il m'arrivait souvent de dessiner à main levée, un pied de meuble ou un meuble tout entier, sans mesures, sans plan. L'un de mes employés, adepte de ces calculs, recherchait toujours dans mes dessins, " le Nombre d'Or ", et il était toujours étonné de le trouver. Sans le savoir, nous sommes tous régis par cette " logique mathématique Universelle ", et le peintre, sans forcément en être conscient, ne fait pas exeption !

N° 93. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La peinture est intrinsèquement nous-mêmes !

N° 94. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Ce qui me motive, ce qui me fait vibrer, c'est la recherche. Pour un peintre, dire qu'une toile est terminée voudrait dire qu'il a atteint l'absolu. Inutile de continuer à peindre. Est-ce cette conscience d'avoir atteint un niveau tel, que plus rien n'existe, que plus rien n'est utile, qui a entraîné Mark ROTHKO, Nicolas de STAËL et bien d'autres, vers le néant ?

N° 95. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Pour moi, peindre est un acte qui résulte d'un besoin absolu. C'est une fonction physiologique incontournable, vitale. Une nécessité irrépressible que je dois absolument assouvir lorsqu'elle se manifeste. On peut assimiler cet " état " à une pulsion sexuelle. Ce n'est que cela, mais tout cela.                Le mystère de la Vie, de l'Amour, de la Mort. Sans doute comme quand la matière est concentrée à un point tel, inconcevable, juste avant le fameux " big bang ". La Vie (l'oeuvre) n'existe pas, ................................................................................................................ pas encore !

N° 96. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Je n'ai rien contre la représentation dite " figurative ", je l'ai pratiqué pendant des années. Ce qui me gênerait aujourd'hui, ce serait de m'imposer une contrainte qui m'empêcherait d'exprimer pleinement, spontanément, intuitivement, mes ressentis, les liens étroits que je perçois avec l'Univers. L'Univers, c'est tout ce qui nous entoure, tout ce que nous voyons et  tout ce que nous ne voyons pas. Ce que nous imaginons, ce que nous ressentons. Ce bain dans lequel nous sommes tous immergé, que nous le voulions ou non !

N° 97. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Ce qui est important dans la Peinture, et qui n'est ni mesurable ni reproductible à l'infini, c'est l'émotion qu'elle contient, qu'elle exprime, qu'elle provoque, qui provient de l'imaginaire, de la sensibilité de l'esprit humain. Cette sensualité qui n'est évidemment pas compatible avec la norme ni avec un certain "ordre moral". Ce n'est ici, ni du sujet ni du style dont je parle. C'est " l'état " dans lequel sera plongé le peintre avant l'acte. Cet "état" indéfinissable, éprouvé juste avant l'action, par le peintre, et peut-être plus tard, par le spectateur. Ce qui transparaîtra ou jaillira à travers la toile, de " l'âme " du peintre !

N° 98. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Ma peinture exprime ma réalité des choses, elle est l'expression visuelle de mes ressentis, un moyen de communication et d'échange, un langage par l'image, un don total et désintéressé. Il est impératif d'accompagner et d'aider au  déchiffrage de ce langage par le plus grand nombre, et principalement par les plus jeunes, non encore soumis aux préjugés, aux renoncements qui affligent la plupart des adultes. Cet accompagnement doit aider à l'épanouissement de leur sensualité et faire comprendre aux plus âgés, aux parents, aux professeurs, à ceux qui ont le POUVOIR de décider pour eux, que l'authentique création, " La Vraie Vie " ne peut être atteinte que dans la plus totale et consciente Liberte !

N° 99. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" L'art " est mort, selon certains. Mais qui l'a tuer ? N'a-t-il pas toujours été une nécessité de vivre sa vie en osmose avec son environnement ? Un besoin impérieux d'agrémenter son quotidien, de flatter ses sens ? De partager, de communiquer, de " communier " avec ses semblables et tout ce qui nous entoure et que certains, par peur de ce que cette communion peut révéler, ont confisqué pour le détourner de sa fonction Universelle, en en faisant un objet inaccessible, idolâtre, sacré, réservé à quelques initiés ou riches privilégiés ?

N° 100. Mixte sur toile 100 X 100 cm.

La Peinture est l'expression même de la Vie. Avec la Musique, la Danse, le Théâtre, c'est le moyen le plus " primaire ", au sens premier, à la disposition de qui veut bien s'en emparer. C'est aussi le plus sincère, pour peu que le peintre le soit aussi. C'est un livre ouvert pour qui aura la volonté de voir, de se voir, qui lui révélera sa propre histoire, sa propre image, sa propre nature. La nature mise à nu de l'Homme !

N° 101. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Sans utopie il n'y a pas de pensée, sans utopie il n'y a pas de réalité ".                                                               Henry LEFEVRE.

N° 102. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La Peinture dite " abstraite " ne représente certes pas cette réalité que chacun croit voir dans la nature et qui lui confirme  ses certitudes tellement rassurantes et si bien apprises. Il n'y a pas plus réel et concret que l'imaginaire. Rien n'est " abstrait " dès que cela est imaginé, dit, figuré, conçu par l'esprit humain. Sinon il faudrait remettre en cause bien des notions " abstraites ", telles que les mathématiques sur lesquelles nous sommes assis depuis des millénaires, et qui sont les outils fondamentaux pour la compréhention  du fonctionnement de nos sociétés humaines et de l'Univers !

N° 103. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La sensualité, l'intuition, l'imaginaire du peintre lui permettent de voir ce qui n'est pas visible, indentifiable ou imaginable par la science, qui n'est qu'un outil de mesure ou d'évaluation. L'animal-humain peintre, en apprenant à utiliser tous les capteurs sensibles dont il est pourvu, est capable de traduire, INTUITIVEMENT, la réalité de l'Univers !

N° 104. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

" Dans ce domaine il est possible d'affirmer "qu'une image vaut mille mots". De plus certaines religions ou sagesses, comme c'est le cas d'une secte la plus prestigieuse du bouddhisme japonais, celle des moines Shigon, en arrivent à croire que les enseignements du bouddhisme ésotérique sont profonds au point de défier toute expression écrite et qu'ils ne peuvent être révélés qu'au moyen de la peinture ".                                    Antoni TAPIES. La réalité de l'art.                                                                                                                                           

N° 105. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Le peintre n'est pas un créateur au même titre qu'un ébéniste un maçon ou un boulanger. Il n'a pas, à priori, d'impératifs productifs. A l'inverse de la science, la Peinture n'apporte pas, à proprement parler, de connaissance. Manger et respirer est-il une science ? S'exprimer par la Peinture, la Musique ou tout autre moyen, n'est qu'une même nécessité irrépressible et incontournable, pour se découvrir, Vivre et Exister !

N° 106. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Une science capable, et nous n'en sommes pas si loin, de se pencher sur  " l'état " psychologique, neurologique, de capter l'étincelle qui provoque l'embrasement de l'imaginaire, l'intuition, le ressenti du peintre et qui déclenche presque malgré lui, le geste, l'action. Une science susceptible d'analyser, de décortiquer le rendu du peintre, j'entends par " rendu ", ce que produit le peintre à partir de ce qui le constitue : ses émotions, ses rêves, ses fantasmes, depuis ses origines in-utéro, en tenant compte du bagage, pas si inconscient, qu'il trimballe depuis l'origine du monde, ce qu'il absorbe, ce qu'il rejette aussi, tout ce " bouillon de culture " qui constitue un animal -humain peintre. Alors oui ! Cette science qui serait capable de prendre en compte l'invisible, l'impalpable, l'immesurable, qui saurait aussi apprécier l'émotion, l'intuition, les rêves, les fantasmes, pourrait sans doute, en étudiant la Peinture en corrélation avec le peintre, faire avancer la connaissance de l'humanité par elle-même !

N° 107. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Je ne crois pas plus aux esprits qu'en une force supérieure qui dirigerait le monde. L'Animisme, le Chamanisme sont probablement des conséquences de ce qu'ont pu déduire, en contacts étroits avec la nature, les peuples qui l'ont pratiqué, sans en avoir une compréhention plus scientifique ou philosophique. Respecter la nature, reconnaître que l'homme est évidemment influencé par tout ce qui l'entoure, tout ce qu'il ingère, tout ce qu'il intègre, tout ce qui l'imprègne, c'est se rendre à l'évidence de la " Matérialité " de l'Univers et témoigner de l'influence qu'il a sur chacun de nous !

N° 108. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Notre capacité à décripter les messages de l'Univers qui nous effraient souvent, n'est pas innée, car depuis trop longtemps oubliée, refoulée, niée. C'est en travaillant la connaissance de soi, en écoutant        " parler son corps ", en tenant compte de ses réactions, de ses besoins, de ses désirs, qu'il nous sera encore possible d'entrer en relation et de renouer avec l'Univers et l'un de ses éléments qui nous est le plus proche, l'Homme ! C'est cette capacité qui remonte à l'antiquité, à la préhistoire, aux origines du monde, qu'il nous faut retrouver, reconnaître et cultiver !

N° 109. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

L'esprit de chaque individu est bien le résultat d'une transmission qui a une base commune à l'ensemble de l'Humanité. Chacun de nous possède, sans le savoir, une part de la connaissance universelle. Nous sommes tous Enfants de l'Univers. C'est pourquoi et contrairement aux apparences, les hommes ont une tendance naturelle à se rencontrer, échanger, partager, se connaître, se reconnaître. On pourrait dire, malgré les intolérances, les antagonismes qui tendent à les diviser, que l'ensemble des pensées, des rêves, des ressentis individuels, constituent un " TOUT " !

N° 110. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Ce " TOUT " contient probablement les réponses aux questions existentielles et ancestrales que se pose parfois l'Humanité : " D'où venons-nous ? Où allons-nous ? " Questions essentielles auxquelles nous n'avons pour l'instant , que des réponses partielles, même si dans ce domaine aussi, la connaissance avance. Je me contente de considérer mon époque qui n'est qu'une étape dans l'évolution du monde. L'animal, le végétal, le minéral font aussi parti de ce grand " TOUT ", mais les questions qu'ils posent aujourd'hui ne nous sont pas encore complétement audibles, même s'il nous arrive parfois, de percevoir les plaintes de la planète, conséquentes des blessures que nous lui infligeons !

N 111. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

L'ensemble des êtres humains pourraient être comparés à une énorme bête, une créature qui évoluerait lentement à la surface du globe. Si cette " bête " venait à se casser une patte, je ne suis pas sûr que la solution serait de la lui couper, auquel cas la " bête " marcherait forcément moins bien. Soyons clair, jouer une partie de l'humanité contre une autre, user de la xénophobie, des religions, des différences de culture, de la méconnaissance, des préjugés, du nationalisme, c'est en quelque sorte, couper une patte à la " bête ", plutôt que de s'attaquer aux vraies causes du mal. La " bête " existe, elle est vivante, elle n'a pas besoin de cornac, d'homme providentiel ou de Dieu. Elle n'est pas aussi naïve et ignorante qu'on voudrait le faire croire. Elle est dévorée par la vermine sur une bonne partie du corps. Elle a du mal à sortir de la fange où elle est née il n'y a pas si longtemps. Mais l'ensemble est sain. Il lui suffirait d'une bonne douche, d'un bon brossage au gant de crin pour éliminer les quelques parasites qui se nourrissent de son sang, qui lui obstruent encore les yeux et les oreilles, et elle deviendrait resplendissante, radieuse.

N° 112. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Cent milliards de neurones dans le cerveau humain !

N° 113. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Souvent on me qualifie "d'artiste ", je réfute ce terme. Je suis peintre au même titre que j'ai été ébéniste ou que j'aurais pu être maçon ou boulanger. Si être un "artiste" c'est être sensible à ce qui nous entoure, exprimer ses ressentis, vouloir connaître et entrer en communication avec l'autre par l'intermédiaire de ses expressions créatrices, être curieux et se sentir lié à l'Univers, j'affirme que le maçon et le boulanger sont aussi " artiste " que moi, capables des mêmes ressentis et qu'ils possèdent potentiellement, les mêmes facultés d'expression dans le domaine qui leur conviendra le mieux, pour peu qu'on les leur reconnaisse et qu'ils puissent ou osent s'y adonner. Alors, plutôt " qu'artiste ", je préfère le terme moins élitiste et plus authentique d'Animal-Humain, peintre !

N° 114. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

La Peinture semble avoir sa vie propre. Elle prend des formes, des tons que le peintre ne maîtrise pas totalement. Parfois elle se révèle plus judicieuse, plus subtile que lui. La matière aussi a des choses à dire, à exprimer. Sans doute ne le ferait-elle pas sans l'action du peintre, mais celui-ci semble n'être qu'un révélateur, un passeur incontournable pour que cette matière s'exprime et aille à la rencontre ou à l'encontre de ce que le peintre chercherait à exprimer. Le peintre ne crée pas, il se révèle par la matière, si seulement il veut bien se laisser guider par elle. Et nous pouvons compter sur la matière pour tenter de détourner le propos à son propre compte. Le maillon faible dans cette affaire est bien le peintre lui-même !

N° 115. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Le combat entre l'homme et la matière peut parfois être âpre. Chacun veut imposer son point de vue, sa façon d'être. Il y a souvent un vainqueur et un vaincu. Mais il arrive parfois que l'un et l'autre y mettent de la bonne volonté, qu'ils "collaborent". Une pulsion, un "état" indéfinissable les anime. Ils se parlent, deviennent complices. Ils confrontent et allient leur " intelligence ". Ils se séduisent, communient. Ils entrent en résonance, en relation intime. Comme des amants éperdus, ils font l'Amour. Et c'est là, précisément, que se produit le " miracle ", que l'on atteint les sommets de ce qu'il y a de meilleur en l'Homme : La symbiose de l'Homme et de la Matière. L'extase !

N° 116. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Plus de deux-cent-milliards de galaxies dans tout l'Univers !    Que sommes-nous ?

N° 117. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Initier les très jeunes à la création et au ressenti des choses, devrait être une préoccupation urgente et constante de leur entourage. Ne pas agir dans ce sens est une aberration et un crime. C'est admettre que ses enfants soient amputés d'une fonction essentielle pour leur équilibre mental et intellectuel. Imaginez que l'on apprenne à parler ou à lire qu'à l'âge de trente ans ou jamais. J'ai un petit fils à qui, lorsqu'il avait sept ans, on distribuait à l'école, des polycopiés déjà dessinés, où les couleurs étaient indiquées par des numéros. Il n'était libre ni du sujet, ni de la forme, ni de la couleur. C'est à cet âge pourtant que les enfants ont un imaginaire exempt de tabous, auquel il faudrait laisser libre cours plutôt que déjà les contraindre et les formater. La Peinture, la Musique ne sont pas des distractions supplétives qui ne se pratiqueraient qu'à temps perdu. C'est une fonction essentielle, indispensable, aussi vitale que d'apprendre à parler, à lire ou à compter.

N° 118. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Les contraintes, les agressions que nous inflige la société, sont si pesantes que l'on croit se protèger en se construisant une carapace étanche aux sentiments vrais. On n'ose montrer sa sensibilité de peur qu'elle soit prise pour de la faiblesse et nous révèle vulnérable. Il faut être " fort ", au meilleur niveau, au top, quitte à écraser l'autre. Pas de quartier, c'est la guerre pour exister. le " faible " ou identifié comme tel, sera éliminé. Et c'est dans cet esprit que sont éduqués nos enfants !

N° 119. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Ne pas permettre à ses propres enfants de se construire " leur " véritable personnalité, c'est les contraindre à ne jamais se connaître, c'est les forcer à vivre dans l'apparence, en n'étant jamais

" vrais ", c'est les condamner à mentir et se mentir leur vie entière. C'est un monstrueux gâchis qui en fera, sous une apparence parfois déterminée, des individus frustrés, brutaux, faibles, incomplets...,          ou d'authentiques barbares !

N° 120. Mixte sur toile 80 X 60 cm.

Priver un enfant de l'enchantement de l'art et de son sens , c'est l'enterrer vivant ".                                                                                 Marc-Alain DESCAMP. Les fonctions de l'art.

N° 121. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " La pêche aux écrevisses au bord de la Loire ".

" Concourir, c'est courir avec l'autre, non pas contre ".      Albert JACQUARD.

N° 122. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Année 1956. Diapo Indochinoise ".

Je n'ai rien à apprendre aux jeunes, ils ont tout à découvrir et à construire en écoutant leurs intuitions et en s'ouvrant au monde. Contrairement à la plupart des adultes, ils n'ont rien renié encore de ce qu'ils sont profondément. Ils possèdent en eux, intact, à l'état embryonnaire, tout ce dont un être humain aura besoin pour s'épanouir pleinement. Aujourd'hui il n'est pas permis à l'enfant de vivre son enfance. Il doit de toute urgence, se conformer à ce qu'on attend de lui, sans apprendre à vivre. Ce non-sens et un crime dont les parents ignorants, naïfs ou impuissants, sont souvent complices !

N° 123. Mixte sur panneau bois 123 X 83 cm. " Bagdad ".

Imposer la compétition à un jeune, c'est lui apprendre à rejeter, écraser l'autre, avant d'être, peut-être, lui-même rejeté. C'est aussi parfois, en faire un tueur !

N° 124. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. (vendu)

" Tous les hommes sont égaux..., mais certains sont plus égaux que d'autres ". Coluche.

N° 125. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Les bords de la Loire ".

Nous croyons injustement n'avoir, pour la plupart d'entre nous,  que l'archaïsme des mots pour exprimer notre nature profonde !

N° 126. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Ciel étoilé ".

La seule parole qui vaille, la seule sans doute commune à toute l'humanité, vient du langage Poétique de La Musique, de La Peinture, de notre corps Vivant et Libre de s'exprimer !

N° 127. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Dans le jardin d'Eros " (vendu).

Il y a 36 000 ans, des hommes qui vivaient dans des grottes, en clan, en hordes, qui chassaient des animaux avec des lances de bois et de pierre pour se nourrir, qui ne possédaient pas encore un langage totalement construit, qui devaient se protéger des rigeurs du climat, bref, des "sauvages" selon nos critères d'hommes "civilisés", ont créé des chefs-d'oeuvre dont tous s'accordent à reconnaître qu'ils sont restés inégalés. C'est ce qu'ils nous transmettent, dépouillé de tout superflu et dont nous ne parvenons pas à saisir le sens profond !

N° 128. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Deux chevaux morts ".

Dès quatorze ans j'ai pris conscience que j'étais enfermé dans un piège d'où j'avais peu de chance de sortir intact. La situation de ma famille ne me laissait que peu d'espoir. N'ayant aucun soutien extérieur, je me suis longtemps complu dans cet enfermement. Dès que j'avais quelques sous, j'allais acheter des feuilles, de la gouache et de l'encre de Chine avec lesquels je dessinais à l'aide de bouts de bois taillés. J'étonnais beaucoup mon entourage, car à cet âge on pense plutôt à sortir avec les copains.

On m'identifia comme un adolescent en souffrance, difficile, renfermé, colérique, incontrôlable !

N° 129. Mixte sur panneau bois 122 X 83. " Digue submergée à Lesconil ".

Les ressentis, les intuitions, les rêves qu'exprime le peintre lui viennent de la relation intime qu'il entretient avec l'Univers. Ils influent sur l'esprit, la pensée de chaque individu et finissent par devenir réalité. Le peintre alors, mais aussi le musicien, tous les créateurs Conscients et Libres, contribuent à la réflexion et à l'élaboration d'idées capables d'agir sur les décisions des hommes, sur le monde.     

Le peintre n'est qu'un homme et chacun recèle en lui tout le potentiel pour entrer en communication avec la nature, avec tous les hommes, avec l'Univers. La chose est tellement évidente. Si chacun se reconnaissait faire partie de ce Tout Universel plutôt que de s'en remettre à un sauveur providentiel, et à défaut d'être Dieu, les hommes en commun, pourraient véritablement devenir maîtres de leur destin !

N° 130. Mixte sur panneau bois 122 X 83. " Dragon ".

" Si je rencontre encore des utopies, j'irai, si on veut bien de moi ".               

Raymond AUBRAC.

N° 131. Mixte sur panneau bois 122 X 83. " Troupeau d'éléphants ".

" Seuls ceux qui sont assez fous pour penser qu'ils peuvent changer le monde, y parviennent ".                     Henri DUNANT. Créateur de la Croix Rouge

N° 132. Mixte sur panneau bois 122 X 83. " L'étang sous les frondaisons ".

Mes peintures ne sont jamais signées. Elles comportent au dos, un numéro qui n'est pas celui qu'elles ont sur ce site, mais qui correspond à un ordre de création en fonction du format, ainsi que mon nom et une date (mois, année).  Je remets à chaque acquéreur un certificat d'authenticité, s'il le désir.

N° 133. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Forêt d'érables ".

N° 134. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm.

Comme les milliards de neurones du cerveau ou d'étoiles dans l'Univers, nous sommes tous interdépendants. Chacun exprime ses ressentis, ses rêves, avec les moyens dont il dispose. Certains ont plus de moyens que d'autres, cela ne veux pas dire que ceux qui se taisent n'ont rien à dire. Il n'est sans doute pas étonnant de voir des individus, arrivés à l'âge de la retraite, se consacrer à la Peinture, à la Musique, aux Mathématiques, comme s'ils étaient conscients d'avoir laissé passer quelque chose de primordial, qu'ils se soient retenus pendant tout ce temps, d'exprimer leur " vérité ", ce qu'ils sont vraiment ou ce qu'ils auraient voulu être, et qu'enfin libérés des contraintes qu'ils se sont souvent imposées, de par leur éducation, leur "culture", leur lâcheté, ils s'empressaient de rectifier la fausse image qu'ils ont laissé paraître d'eux-mêmes durant toute leur vie, pour être dans la  norme qu'ils n'ont pas eu le courage de transgresser, parce qu'il n'était pas dans leur "culture" de remettre en cause " l'ordre établi ". Il y a toujours de mauvaises raisons de ne rien vouloir changer. Mais les choses changent et changeront malgré tout, même sans eux. Je sais que l'homme n'est pas un héro, et sauf s'il est fou, il ne décide jamais de le devenir. Mais si, par je ne sais quelle circonstance, en mettant en commun leurs idées, leurs efforts, venaient aux femmes et aux hommes, libérés du fardeau de la soumission moutonnière, à ceux qui ne vivent pas ou mal de leur travail, alors que certains prospèrent du travail des autres, l'intuition que La Vie est plus forte que tout, qu'elle mérite d'être vécue, qu'il ne faut jamais faire confiance à un système, à un seul homme, fusse-t-il providentiel, qu'en s'unissant vers un même objectif pour prendre en main leur destinée, alors sans doute.....

135. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Fusion froide ".

" DEVIENS CE QUE TU ES ".                         Friedrich  NIETZSCHE.

N° 136. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Histoire d'eau ".

N° 137. Mixte sur panneau bois 122 X 83 cm. " Histoire d'eau II ".

N° 138. Mixte sur toile 100 X 100 cm.

La Peinture ne sert à rien..., elle est indispensable !

Je réalise de grands formats, 250 X 122 ou 310 X 153 cm sur panneaux bois. Ils sont destinés à de très grandes pièces, halls d'entreprise, siège sociaux, théâtre ou restaurants. Par assemblage des panneaux, les dimensions sont infinies. Pour tout projet de grand ou très grands format, me contacter sur : Peinture@michel-lavergne.fr

Voici la liste (très) approximative de mes expositions. 

 

1968 : Maison de la Culture de Villejuif. Dessins et peintures. Ma première expo. J'ai vendu trois dessins et deux toiles, dont une achetée par la Ville Villejuif. J'ai même reçu un prix, mais je ne me souviens plus lequel.

1969 : Restaurant Le (?). Villejuif. Dessins et peintures.

1970 : Maison de la Culture de Villejuif. Dessins et peintures.

1976 : Théâtre du Marais. Paris 3 ème. Peintures.

1978 : Théâtre DEJAZET. Paris 3 ème. Peintures.

1979 : Expo " sauvage "(éphémère, mais très bien accueillie par le public), esplanade du Centre Pompidou à Paris.

1979 : Théâtre du Marais. Paris 3 ème. Peintures.

1999 : Chez CLO. Paris 11 ème. Volumes de mousse polyuréthane expansée et peints

2000 : Salons médicaux avenue Foch. Paris 16 ème. Peintures/sculptures bois peint et volumes mousse expansée peints, très grandes toiles peintes.

2001 : Chez CLO. Paris 11 ème. Peintures/sculptures.

2002 : Bar-Restaurant l'Avant-scène. Paris 6 ème. Peintures.

2003 : Bar-restaurant Le Rota. Paris 11 ème. Peintures.

2004 : Salon privé, rue Lesueur. Paris 16 ème. Peintures/Sculptures/Grandes toiles.

2005 : Restaurant L'Avant -scène. Paris 6 ème. Peintures.

2006 : Bar-restaurant Le Rota. Paris 11 ème. Peintures.

2007 : Galerie L'Article. Paris 3 ème. Peintures.

2007 : Les Trois Arts. Paris 20 ème. Deux mois d'expo. Alternativement 80 toiles.

2008 : Grande rétrospective à l'Espace @rtconsomart-e@rt Contemporain.                          85 peintures exposées. Centre Historique de Clermont de l'Oise - 60600.

2008 : Galerie ARCIMA. Deuxième Salon International en plein air. Paris 14 ème.

2009 : Grande rétrospective à la Galerie Histoire d'Arbres. Carrières-sur-Seine.                  100 peintures exposées.

2009 : Bar-restaurant La Liberté. Paris 11 ème. Peintures.

2009 : Exposition collective Mairie de Carrières-sur-Seine. 16 grandes peintures.

2009 : Galerie ARCIMA. Troisième Salon International en plein air. Paris 13 ème.

2010 : Bar-restaurant La Liberté. Paris 11 ème. Peintures.

2011 : Exposition collective Mairie du 20 ème. Peintures.

2012 : Exposition collective Mairie du 20 ème. Peintures.

2013 : Exposition collective Salle des Anciens Réservoirs. Limay. 78520.

2014 : Exposition collective Salle des Anciens Réservoirs. Limay. 78520.

2017 : Le Lavoir de Gaillon-27600.  49 toiles exposées.

 

Notez bien que cette liste n'est absolument pas exhaustive. Il y eut une période d'intense activité débridée et un peu confuse (entre 1979 et 1999) au cours de laquelle j'ai fait jusqu'à huit expos dans l'année et dont j'ai perdu la trace pour cause de très grande humidité dans le bateau sur lequel je vivais.

 

Mes projets : 

 

2018 : Du 3 au 8 juillet. Salle d'Armes. Pont-de- l'Arche. Peintures+grands panneaux bois.

2018 : Du 22 septembre au 7 octobre. Atelier du Moulin. 44120 - VERTOU.

2018 : Du 1 er au 16 décembre 2018. Salon d'Automne de Barentin.

2019 : Du 11 au 19 mai, Exposition de très grands et très petits formats, Au Lavoir de Gaillon (27600). Vernissage vendredi 10 mai à 18h,  avec la participation exceptionnelle de la célèbre Conteuse Antillaise, Grand Prix Charles CROS, Magguy FARAUX.

2019 : Exposition de peinture à la M.J.C. d'Evreux, du 28 mai au 28 juin. Vernissage le mardi 4 juin à 18h, avec la participation exceptionnelle de la célèbre Conteuse Antillaise, Grand Prix Charles CROS, Magguy FARAUX.

Je participerai au Festival des Grands Formats, "Les PUSSIFOLIES", le 9 juin à Pussigny (37). Il s'agira d'exécuter dans la rue, une toile de 4m X 2m, en huit heures. Les toiles seront accrochées aux murs des maisons, et y resteront jusqu'au 31 octobre 2019.

D'autres projets très importants sont en cours de concrétisation. Je vous tiendrai informés. 

 

Ce site n'est pas terminé et ne le sera jamais, il évolue et évolura dans le temps en fonction de mes nouvelles créations. Pour être vivant, un site, comme une peinture, n'est jamais terminé, heureusement jamais parfait. La perfection, si elle exite, n'est sans doute réservée qu'à des puissances invisibles, impalpables, indescriptibles, incommensurables, si elles existent.  

J'apprécierai beaucoup que vous me laissiez un commentaire, sinon vous pouvez me laisser un e-mail. Peinture@michel-lavergne.fr